映画感想・レビュー　松本13ブログ

 ​ どうも、松本13です。今回はクソ映画検証『ラスト・ブラッド』についてです。まずは簡単な概要とあらすじから。 【概要】 『ラスト・ブラッド』は、2009年の香港・フランス合作のアクション映画。プロダクションI.Gのアニメ映画『BLOOD THE LAST VAMPIRE』を原作としている。 【あらすじ】 16世紀から400年に渡って続いてきた人間と“オニ”と呼ばれる吸血鬼たちの戦い。日本刀でオニたちを斬る謎の少女サヤは、在日米軍基地で発生した殺人事件の陰に究極のオニと呼ばれる“オニゲン”の存在を感じ、基地内のアメリカ人学校に潜入する… ​アニメ『BLOOD THE LAST VAMPIRE』の実写化作品となる今作。 ​実写化作品のクソ映画って、原作要素を意識するか否かで評価が大きく違ってくると思うのですが。 ​ひとまず今作、原作要素を意識しなければ、洋画にありがちなヘンテコ日本を舞台とした女子高生が日本刀片手にバッサバッサと鬼を切る、ちょっとしたB級アクション映画くらいのノリでギリ楽しめる、決してクソ映画ではないかと思うのですが。 ​ただ今作、原作要素を意識すると相当にひどい作品でして。 ​とにかく実写映画としてやってはいけないこと、だいたい全部やっちゃってるんですよね。 ​原作はメイド・イン・ジャパンですが、今作の製作国は香港・フランスという謎の組み合わせ。かつ、主演は日本人ではなく韓国人女優の起用。 ​洋画にありがちなヘンテコ日本描写も満載でして。 ​さらに原作改変も相当にひどく、ストーリーはもとより、基本設定である吸血鬼がなぜか「鬼」に置き換えられてしまっていまして。 ​さらに原作の魅力であった対吸血鬼のスプラッターチャンバラみたいな要素も、香港映画にありがちな謎ワイヤーアクションへと置き換えられているんですよね。 ​まあ、日本人役を別のアジア人が演じるというのは海外製作映画ではありがちだとは思うのですが、その代わりと言っては何ですが、ラスボスには謎に小雪が起用されていまして、これがまたかなり香ばしいことになってしまっているのですが……。 ​そのようなキャスティングの部分に関しては大人の事情もありますし、いたし方ない部分もあるかとは思うのですが、ただ原作改変に関しては全く必要のない部分でして。 ​ぶっちゃけ日本に対しても原作に対してもたいして愛着の...

​どうも、松本13です。今回は『木挽町のあだ討ち』についてです。まずは簡単な概要とあらすじから。 【概要】 『木挽町のあだ討ち』は、永井紗耶子の同名小説を原作とした2026年の日本映画。主演は柄本佑、渡辺謙。 【あらすじ】 江戸の雪降る夜、芝居小屋「森田座」のすぐそばで、美しい若衆・菊之助が父を殺めた下男・作兵衛を討ち取る見事な仇討ちを成し遂げる。血まみれの首を高く掲げるその姿は多くの人々に目撃され、美談として語り草となるのだが… ​若き侍が父親殺しのあだうちを見事成し遂げる、というところから始まる今作。 ​その後はある浪人がいかにしてその仇討ちを成し遂げたかについて、関係者にインタビューして回るという、ちょっと変則的な内容の作品。 ​この映画、原作小説がとにかくめちゃくちゃ面白くてですね、もし原作を知らないのであればめちゃくちゃ楽しめるんじゃないかと。本当にストーリーが秀逸なので。 ​じゃあ「原作小説を読んでいたらどうなのか」という部分なのですが、とにかく最後の最後まで結末が分からない系のミステリーであるゆえ、「原作小説を読んでいるとそこまで楽しめないんじゃないか」と思ったのですが、結末を知っててもめちゃくちゃ楽しめました。 ​今作、映画化にあたりストーリーに若干のアレンジが加えられていまして、そのアレンジゆえに原作を知っていてもめちゃくちゃ楽しめるんですよね。 ​その手のアレンジって、結構「余計なことをしている」みたいなパターンもよくあったりすると思うのですが、今作は本当に映画ならではの面白みに絶妙に作用しています。 ​原作通り映画化するとちょっと冗長になってしまいがちな部分を、本当にうまいことアレンジされており、めちゃくちゃうまいこと1本の映画としてまとまっている部分も本当にさすがだなと。 ​そして今作、ストーリーが面白いのはもちろんなのですが、個性豊かな登場人物というのも魅力の一つかと思うのですが、今作はその部分も非常にうまく映像化できていましてですね。 ​個人的には本当にキャスティングに関しては100点満点、めちゃくちゃハマっている役ばかり。 ​主演の渡辺謙と柄本佑はもちろんのこと、脇役キャストも本当に原作のイメージそのまま。その部分だけでも一見の価値はあるんじゃないかと。 ​などと、初見ではもちろんのこと原作ファンも楽しめる非常に秀逸な映画ですので、一度...

  どうも、松本13です。今回は『ザ・マミー 棺の中の少女』についてです。まずは簡単な概要とあらすじから。 【概要】 『ザ・マミー 棺の中の少女』は、2026年公開のホラー・サスペンス映画。監督はリー・クローニン。 【あらすじ】 エジプトに駐在するジャーナリスト一家の8歳の娘ケイティが、ある日突然姿を消す。捜索も虚しく一家は失意のまま帰国するが、8年後に少女が石棺の中から生存した状態で発見され、恐怖の事態へと発展していく… ​失踪した娘が帰ってくるもなんだか様子がおかしい……から始まるこの映画、めちゃくちゃ面白かったです。 ​ホラー映画としてはかなりの傑作と言ってもいいんじゃないかと。 ​今作はタイトルを見てわかる通りミイラの映画なのですが、ミイラ映画ってどちらかというとホラーというより『ハムナプトラ』とか、あの手のアドベンチャー映画に出てくるようなイメージがあるんですよね。 ​なのであまりガチなホラーみたいなイメージって、特に現代映画においてはなかったのですが、今作はめちゃくちゃしっかりとしたホラー映画になっています。普通に怖いんですよね。 ​ただ、エジプトを舞台としたミイラものという部分に過剰に期待すると、ちょっと肩透かしを感じてしまう部分はあるかもしれませんが。 ​今作の主題となるのはミイラの呪いの部分でして、故にモンスターパニックみたいな話ではありませんし、砂漠とかピラミッドがこれみよがしに出てきたりみたいな話でもないんですよね。 ​むしろ全然壮大ではない、基本的には1つの家族を舞台としたかなりミニマルな話でして。しかしながら、その最小の設定で本当にうまいこと見せている部分はさすがだなと。 ​とにかく今作、呪いを受けた家族が直面する地獄絵図がとんでもなくてですね。グロ要素や胸糞要素、それに加え生理的嫌悪を覚えるような不快描写などなど、きっつい描写のオンパレード。 ​本当に呪いを受けた家族がどえらいことになっちゃうのですが、その部分だけだとちょっとしたエクソシスト系ホラーっぽいノリもあったりするのですが、ただ今作には頼りになる神父とか一切出てこないんですよね。それゆえにまたひどいことになっちゃうのですが。 ​そんなこんなで過激描写と不快描写・サイコロジカル要素については相当な期待値を持ってみても満足できるんじゃないかと。逆にその部分が苦手な人は、最大級...

どうも、松本13です。今回は、『ストリートファイター』についてです。 まずは簡単な概要とあらすじから。 【概要】 『ストリートファイター』は、日本の対戦型格闘ゲーム『ストリートファイター』シリーズを原作とした1994年のアメリカ映画。主演はジャン＝クロード・ヴァン・ダム。 【あらすじ】 独裁者バイソン将軍に拉致された人質と60億ドルの身代金を要求された軍事組織同盟国軍。バイソンの野望を阻止し人質を救出するため、ガイル大佐はリュウやケンら個性豊かな格闘家たちと共に敵のアジトへ突入する… この映画、個人的には大好きな映画です。 ただ世間一般では問答無用の傑作としては評価されていない模様。どちらかというと駄作寄りの評価を受けているんじゃないかと。 確かにこの映画、今の感覚で見るとコスプレ感丸出しのB級映画に見えてしまうかもしれませんが。 それに加えてストリートファイター2というゲームに関する予備知識の有無でもこの映画の評価は大きく変わってくるんじゃないかと思いますし。 そしてこの映画をストリートファイター2の時代に見たか、それとも3か4か、それ以降か、そのタイミングによっても評価は違ってくるんじゃないかと。 そのような部分で評価が大きく違ってくるのは、この映画の本当に面白いところなんじゃないかと。 あくまで私個人の感想ではありますが、この映画はかなりの傑作なんですよね。 もちろんB級映画感や、大味な部分は多々あるものの、1994年においてのストリートファイター2の実写化作品としては大成功の部類に入るんじゃないかと。 この当時のストリートファイター2というゲームは本当にとんでもない勢いがあった作品でして。 本当に正真正銘の社会現象でした。 この当時のストリートファイター2の凄まじさというのは、ちょっと今の感覚では表現しきれないと思うんですよね。 そもそもこの時代にはまだポケモンというクソデカコンテンツが存在していない時代ゆえ、本当にストリートファイター2の無双感というのはすさまじいものがあったんですよね。 そんなストリートファイター2というコンテンツが最も勢いがあった時代に、これまた当時相当な勢いがあったハリウッドでの筋肉アクションというジャンルでの実写化。 穿った見方をすれば爆死フラグ立ちまくりかと思いますが、蓋を開けて見ればめちゃくちゃ面白いんですよね。 ゲームのキャラ...

  どうも、松本13です。今回は映画ではなくドラマについてですので番外編程度とお考え下さい。 2000年代前後に青春時代を過ごした人にとって、『池袋ウエストゲートパーク（IWGP）』は特別な意味を持つドラマではないでしょうか。テレビが圧倒的なメディアであり、アニメが今ほど浸透していなかった時代、ドラマコンテンツが隆盛を極めていた「ドラマ全盛期」において、まさにその頂点に位置する傑作でした。 IWGPは、当時のテレビ界におけるあらゆる才能が結集した作品と言えます。今では再現不可能とも言える豪華な出演陣に加え、堤幸彦監督と宮藤官九郎脚本という強力なタッグが実現。彼らの手腕によって、まさに「イケイケ」の作品が誕生しました。 このドラマは、単なるテレビ番組の枠を超え、社会現象を巻き起こしました。当時は日本中、どこの祭りに行ってもキングのコスプレをしたヤンキーが一人はいましたし。場合によっては複数人おり、キング同士が「どっちが本物のキングか」で喧嘩になったりなんていう、よくわからないこともありましたし(実際にあった話です)。 多くの出演者がIWGPを代表作や出世作とし、カラーギャングがブームになるなど、その影響力は計り知れませんでした。一部地域で治安が悪化するといったマイナスな側面もありましたが、それでもIWGPが一大ムーブメントを巻き起こした事実は揺るぎません。若者を中心に絶大な人気を誇り、放送終了後も幾度となく再放送が繰り返されたことも、その人気の証と言えるでしょう。 当時のことを知る人なら、「池袋ウエストゲートパークは常に再放送していた」という印象を持っている人もいるのではないでしょうか。2000年代は、今よりもテレビやドラマの放送枠が多く、昼間から夕方、深夜に至るまで様々な時間帯でドラマの再放送が行われていました。その中でもIWGPは、まさに「テレビをつければいつもやっていた」と記憶されるほど頻繁に放送されており、「2000年代、IWGPが常に再放送していた説」にあながち間違いはないかもしれません。しかも、何度見ても一度見始めると最後まで見てしまう、そんな圧倒的な魅力がこの作品にはありました。 今振り返ると、IWGPは「いにしえの平成のカオスさの権化」のような存在です。舞台となった池袋自体が様々な意味でカオスな街であり、そこで繰り広げられるカラーギャングの抗争...

どうも、松本13です。今回は、『ブレイド・オブ・ザ・サン（太陽の刀）』、および大神源太についてです。まずは簡単な概要とあらすじから。 【概要】 『ブレイド・オブ・ザ・サン（太陽の刀）』は、2000年代初頭に制作された日本のアクション映画。監督・脚本・主演は大神源太。製作費は5億円、全世界で180億円の興行収入を見込んでいたが、大神の逮捕とグループ会社の破綻で一般公開はされなかった。 【あらすじ】 かつて「最強の暗殺者」として裏社会に君臨し、現在は正義のために孤独な戦いを続ける男・源太。彼は神聖な「太陽の刀（ブレイド・オブ・ザ・サン）」を操り、悪党たちを次々と成敗していた。そんな彼に巨大な犯罪組織の魔の手が迫る… あなたは大神源太をご存知でしょうか？ ​平成という時代を生きた人なら、名前はともかく画像を見れば「あー、この人か」とわかるはずです。 何も知らない人が大神源太をネット検索すると、「一昔前のアクションスターかな？」と思ってしまうかもしれませんが、実際は俳優でも何でもない詐欺師なんですよね。 2002年に自身が経営する会社などの出資詐欺で逮捕。2010年に18年の実刑が確定しています。ハリウッドスターであり、自称友人のジャン・クロード・ヴァンダムを起用したCMなどでも話題となりました。 ​とにかく言動が素人目に見ても何かと演技がかっていて痛々しく、とにかく自分大好きなようで、自身が主役の、これまたかなり痛々しい自社商品の販促ビデオを作ったり、挙句の果てには詐欺で稼いだ大金を突っ込んでアクション映画を制作し、世界公開を目論んでいたりと、とにかくとんでもなく痛いおじさんだったんですよね。 ゆえに何となく映画方面っぽい空気感は、確かにあると思うんですよね。空気感だけなんですけど。 そのキャラは本当に強烈でした。強烈過ぎてもはやフィクション作品ですら見ないレベル。 ​ただ、そんなツッコミどころも含め、ネットの一部ではかなり人気があり、いじることに配慮の必要ない犯罪者ということもあり、ネット以外の様々な場所でもネタにされたりしています。 かつて『笑っていいとも！』のテレフォンショッキングのゲストが、大神源太のポスターを持ってきて生放送で張り出された、なんてこともありましたしね。 ​犯罪者ゆえ、彼の存在が正義か悪かと言ったら圧倒的に悪かとは思うのですが、多くの人の記憶に残る...